L’architecture arabo-musulmane à travers les dessins de Girault de Prangey
Artiste et spécialiste de l’architecture arabe, Girault de Prangey (1804-1892) est dessinateur et photographe. Après des études à Paris dans les années 1820, le jeune homme part en voyage en Italie, destination traditionnelle des amateurs d’architecture. Mais c’est en Espagne, entre Séville, Cordoue et Grenade, que lui vient la passion de l’architecture arabo-musulmane, qu’il dessine dans les moindres détails. Son livre, Essai sur l’architecture des Arabes et des Mores en Espagne, en Sicile et en Barbarie (sic), paraît en 1841.
En 1839, il expérimente la technique toute récente de la photographie à l’occasion d’un nouveau voyage autour de la Méditerranée, et devient ainsi l’un des premiers artistes à photographier l’Orient. La BnF possède plusieurs centaines de ces daguerréotypes exceptionnels.
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Détail d’une ouverture à Tarragone (Espagne)
Cette ouverture taillée dans le marbre blanc est dessinée de façon isolée par Girault de Prangey, alors qu’il la découvre encastrée dans un mur de la cathédrale de Tarragone. L’arc en fer à cheval (ou "outrepassé) et les ornements sculptés, alternant motifs géométriques et calligraphie arabe en bandeau, rappellent fortement le mihrab de la mosquée de Cordoue, qui date de la même époque (10e siècle). Cette forme d’arc est très caractéristique de l’architecture islamique.
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© BnF
Portes de la Bisagra et del Sol à Tolède
Mosquée de Cordoue : façade en face du mihrab avec arcs polylobés
Mosaïques et frises en marbre du mihrab de la mosquée de Cordoue
Au moment de la construction de la mosquée, Byzance (actuellement Istanbul), siège de l’Empire byzantin (ou Empire romain d’Orient) est le foyer principal de la mosaïque à fond d’or. Les artistes utilisent des tesselles incolores recouvertes de feuilles d’or et des smaltes (émaux) bleus, rouges, verts. La réputation des mosaïstes byzantins se répand sur tout le pourtour méditerranéen. À Ravenne (Italie) par exemple, ou à Venise (dans la basilique Saint-Marc), les églises sont entièrement revêtues de ces magnifiques mosaïques qui renvoient la lumière.
En raison des bonnes relations diplomatiques avec le calife de Cordoue, le chef religieux byzantin aurait envoyé des mosaïstes pour parer le mihrab et les parties les plus importantes de la mosquée, comme la coupole nervurée. Le style précieux, le recours à des motifs végétaux et abstraits renvoient bien sûr à l’interdiction, dans l’Islam, de représenter des êtres vivants et animés.
Inscriptions en calligraphie coufique à Tarragone et dans la mosquée de Cordoue
Le recours à la calligraphie, ou à des motifs végétaux et abstraits renvoie bien sûr à l’interdiction de représenter des êtres vivants et animés dans les ouvrages et les édifices religieux.
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Coupoles à nervures des mosquées de Tolède et de Cordoue
L’image met en regard deux édifice à coupoles. La mosquée de Tolède, à gauche, est plus modeste, mais possède de nombreuses caractéristiques communes avec celle de Cordoue (à droite) : colonnes, arcs outrepassés ou polylobés, nervures pour la coupole…
Le dessin de droite montre en détail la structure très élaborée de la coupole à nervures, premier exemple de ce type de construction.
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Le palais de la Ziza près de Palerme (Sicile)
À partir du 9e siècle, la Sicile fait partir des territoires conquis par les califes de la dynastie fatimides. Palerme devient la capitale de cet émirat. Mais au 11e siècle, les Normands s’emparent de ce territoire où se développe alors une culture mêlant les acquis des deux civilisations. Une culture "arabo-normande" s’impose dans les arts, le droit, l’architecture...
Le palais de la Ziza près de Palerme est représentatif de cet art qui associe des détails de l’architecture islamique (stucs, muqarnas, calligraphie arabe, bassins et fontaines), et des éléments normands (médaillons en mosaïques dans les coins supérieurs).
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Le palais de la Cuba près de Palerme
Pendant le règne sur la Sicile des califes fatimides, Palerme est devenu une ville prospère. Au 11e siècle, les conquérant normands adoptent le mode de vie de leurs prédécesseurs et donnent naissance à un style, le style "arabo-normand". Le palais de la Cuba, construit à l’origine dans un bassin, est représentatif de ce style hybride, avec ses hautes fenêtres en ogive, ses muqarnas, mais aussi sa hauteur inhabituelle qui le rapproche d’un château du Nord.
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Architecture islamique : détail de fenêtres
Alhambra de Grenade : la cour des lions
La cour des Lions de l’Alhambra de Grenade est bordée d’arcades reposant sur 124 fines colonnes de marbre. Le regard et les quatre canaux au sol convergent vers 12 sculptures de marbre représentent des lions dont les gueules sont remplacées par des bouches de fontaine. Le cercle de lions supporte une grande vasque circulaire en marbre, d’où partent quatre canaux aboutissant à quatre fontaines secondaires.
Détails de stuc de l’Alhambra
La décoration de l’Alhambra, comme de nombreux édifices islamiques, repose entièrement sur un matériau très simple, le stuc. Ce mélange de gypse, chaux, sable et poudre de pierre est léger, peu coûteux et facile à travailler. Il permet de composer des motifs géométriques et végétaux, ainsi que des calligraphies arabes complexes. Pour créer ces ornements qui couvrent murs et plafonds, les artisans taillent ou moulent le stuc, cette dernière technique étant la plus rapide. Puis ils recouvrent l’ensemble de lait de chaux.
Le choix d’un matériau pauvre est ici volontaire. Dans ce palais qui se veut une imitation du paradis, l’emploi du stuc rappelle que toute construction humaine reste fragile et éphémère, comparée à l’œuvre divine.
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Détail d’ornements et de mosaïques de l’Alhambra
Détails d’une maison arabe à Grenade
Détails de la Casa del Bey à Tunis
Mosquées et minarets
Palais du Bardo à Tunis
- Direction éditoriale
Françoise Juhel, Éditions multimédias, BnF
Édition
Nathalie Ryser, Éditions multimédias, BnF
Traitement iconographique
Gisèle Nedjar, Éditions multimédias, BnF
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